记者 刘旭伟 郭娜

“什么是主旋律电影？如何让主旋律影视走进人心？”“人民与英雄如何在荧幕上呈现……”9月11日，在北戴河文艺峰会上，国内著名影视策划人、编剧、导演、演员和评论家等嘉宾，围绕主旋律电影电视作品中人民与英雄形象的表现与传播、创作与市场等问题畅所欲言，并就近年来河北影视主旋律创作在传承中华民族“红色基因”中的深远意义与审美特点、如何拓展空间等问题各抒己见。

主旋律影视创作必须植根于生活，不能急功近利

拍摄过电影《开国大典》《重庆谈判》的著名导演李前宽、肖桂云夫妇提出，主旋律创作不能离开生活，必须有艺术品格。李前宽说：“创作实践让我们感受到一个既简单又很深刻的道理，一个艺术家不能离开生活，一个艺术家始终要和人民贴近，要拥抱生活和时代。影视作品和文学一样，要创作出鲜活的人物形象感染人。其实拍好主旋律是很难的一件事，不能大喊大叫直奔主题，而是要用人物形象体现主题。我们拍戏一定要提高表现力，只有表现好了，才能够让我们的作品留下来，现在一些作品拍成快餐式的，应景、求功，这种对待英雄和人民急功近利的做法我们不能同意。我们不是快餐，特别是表现人民和英雄的主旋律作品，应该当成正餐，可以堂而皇之拿到盛宴的桌上，既合中国口味，又合世界的口味。”

肖桂云犀利地指出，现在影视创作有一个非常鲜明的问题：“不那么强调深入生活了，很多人坐在屋里‘攒剧本’。我们都是要深入生活，去和人物接近，去了解生活的。但现在一些创作者喝着咖啡、茶坐在屋里攒一部剧本，结果是只有高原没有高峰，胡编乱造，没有按照规律来塑造人物。”

《中国文化报》高级记者赵凤兰说，主旋律作品不面向大众，不根植于人民当中，让人民自发地喜欢它、接受它，传播效率将大打折扣。创作者要有匠心和慧心，去体会英雄不同凡响的精神世界，创造真实、感人、让观众接纳的、有人气的真心英雄。

主旋律作品怎样拍才好看？

执导过《征服》《风声》《东京审判》等主旋律影视剧的著名导演高群书提出，主旋律作品必须表达善良，释放善意，要引起观众的共鸣，把正面人物当“人”来拍，不要标签化。作为创作者要相信和热爱你拍摄的人物，“当我走进每一个英雄人物的时候，会被感动”。把人物从“人”到“好人”再到“英雄”这个过程表现好了，相信每部主旋律电影都会好看。

中国传媒大学教授、影视评论家戴清表示：“主旋律影视作品弘扬的是一种精神，在创作主旋律作品时，我们显然不能走一种低俗化的路径，我们要赢得大多数观众的心，要让作品深入人心，关键是要让现实主义题材的作品落到实处，还要打破模式化、固化的创作倾向，让观众在观看主旋律影视作品时能够实现审美共情。”

就当前军旅题材影视作品中出现的问题，中央军委政治工作部干事赵卫国说：“前几年，特种兵题材特别多，但是后来这种题材作品的影响就小了，很重要的原因就是大家都觉得情节都是一样的，遇到同类作品，观众便会‘视而不见’。为推动主旋律电视剧产业能够更加健康发展，我们要基于现实，注重自创，要克服脱离实际生活、过度娱乐化、盲从跟风等作品的‘悬浮’问题和现象。”

讲好河北故事，讲好中国故事

一部没有明星“加持”的《最美的青春》却在文艺青年聚集地豆瓣网获得了8.2的高分，这部“冀”字号的作品真正做到了口碑和收视率双赢。近年来，河北省出品了《血战湘江》《周恩来的四个昼夜》《李保国》等多部优秀的主旋律影视剧作品。对于河北省主旋律作品的创作，业内专家给出了高度评价和中肯建议。

中国文联原副主席、中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会主席仲呈祥说，河北的影视艺术创作无愧于全国影视创作的一面旗帜，他们用努力创作出思想精深、艺术精湛、制作精良相统一的优秀作品，讴歌时代、服务人民、礼赞英雄，创作了一批具有标志性意义的作品。

河北的影视创作，证明了面对新时代，实现创作题材资源的优化配置是首要条件。如刚刚播出的《最美的青春》，题材源自塞罕坝文化；电影、电视剧和河北梆子题材的《李保国》，源自于河北农业大学一个了不起的教授、一身农民气的科学家李保国；还有真正用心、用情、用功拍出来的《周恩来的四个昼夜》《海棠依旧》等等，他们高扬起地方的题材优势，善于发现和发觉并配置好地方的题材资源，有着鲜明的地方特色,与那种跟风而上、一窝蜂看见什么火就搞什么，那种雷同化、一般化、皮匠化的创作彻底划清了界限。

河北的创作者们善于对题材进行深入的研究，以新的视点审视和配置题材。如《最美的青春》，如果只是写了一个种树、植树的概念，是不能达到高深的精神境界的。创作人员深入塞罕坝，真正从生活当中出发，直面矛盾，解剖矛盾，塑造了创造塞罕坝精神的三代人的形象，是真正站在了文化的视点上，他们看到文化是这个民族的精神血脉，唯有传承文化，才是最深层、最广泛、最基本的力量，才是最持久的力量。

作为电影《李保国》的主演，著名演员林永健回顾了自己从接这部戏到拍摄的情景。“这个角色我无条件地演了，为什么？人得讲良心，一个人35年就干了这么一件事，帮着老百姓脱贫致富。人生有几个35年，而且这35年又是我们国家发生翻天覆地变化的35年。我就说一个人得讲良心，一个文艺工作者更得讲艺术良心。”他说，改革开放40年来，人民的物质生活发生了翻天覆地的变化，人民的精神追求也在不断提高，影视创作面向大众就必须要承担更多的社会责任，产生积极的社会影响。作为文艺工作者，要用优秀的作品积极引导观众。演员、明星是公众人物，具有一定的社会影响力，有影响力不等于有成就，重要的是你用你的影响力做了什么。“我应该用影视作品表现平凡中的伟大、困苦里的坚守、逆境时的追求，历史告诉我们，英雄必然是从人民中走出去的，而我们的艺术家，要想创作出优秀的主旋律作品，一定要到人民中去。”

从河北省走出去的著名导演陈力执导了《海棠依旧》《血战湘江》《周恩来的四个昼夜》多部佳作。她说，在这样一个电影市场的状态下，你怎么能够把一部你想歌颂的电影，用最好的艺术表达，跟今天的年轻人能够沟通，“我特别希望有更多的年轻人走到我们弘扬主旋律的这条路上来，因为你们不用沟通，你们跟年轻人有共同的语境。年轻人，进来吧，我们一起去做，你一定会感到温暖，一定会感到比金钱还重要的东西。”

执导过《勇敢的心》《打狗棍》的著名编剧、导演郭靖宇作为《最美的青春》的监制和编剧，回顾了这部剧8年打磨剧本、162天实景拍摄的辛酸苦辣，“如果我们不能用老办法拍，演员就很难去体验当年的塞罕坝精神。一部36集的电视剧拍了6个月，在一般公司是个很长的周期，但这部戏我们就是这么做的，也有点像塞罕坝那么一个高原荒漠用50多年才种成茫茫林海的精神。”

编辑：郭小溪